☆    最受發燒友青睞、最容易讓現代人接受且產生共鳴的合唱作品。

☆    極大的強弱對比及動態範圍是這張唱片的特色！

☆    ＴＡＳ推薦超級名盤！

☆    國際大導演奧立佛史東于1991年電影「門」(The Doors)中選錄之氣勢磅礡合唱曲！

所謂的「布蘭詩歌」，其實即是「世俗之歌」。歌詞所選用的素材，並非作曲家卡爾．奧夫自行撰寫，而是頗有一番淵源典故。原來在奧夫家鄉班奈狄克波恩山上，一座西元740年建立的古老修道院中，保存著中世紀的布蘭詩歌抄本。一直到1803年才被人發現，到了1847年巴伐利亞學者舒麥勒從修道院保存的詩中整理兩百多首詩出版。奧夫本人則一直到1935年，才首度有機會翻閱到布蘭詩歌這套十二世紀的詩集的德國譯本。

這套詩集廣泛的內容以及充滿生命力的描繪，誘發了奧夫的遐思、激起他的創作動力，他馬上意識到自己新的音樂觀念可以在這套詩上作個嘗試。奧夫利用兩年的時間釐清自己的想法，決定以scenic cantata的形式著手創作，編制採用：女高音、男高音、男中音三位獨唱，加上合唱團、管弦樂團、龐大打擊群、兩部鋼琴、五個定音鼓的超大演奏陣容，用以展現音樂的氣魄。全曲二十五段歌詞分三大部份：「春之甦醒，愛」、「熱鬧的狂歡」、「兩個年輕人的靠近，愛神維納斯」，另外加上開頭的「命運，世界的女王」序奏、以及第二十四段「女英雄與海倫」、第二十五段「命運，世界的女王」結束，總合而成。

為何要將Carmina Burana這個名字翻譯成「布蘭詩歌」呢？多數唱片封面上所寫的Carmina Burana其實是拉丁文，翻譯成英文應該是Songs of Beuren，而Beuren（音譯布蘭）乃古地名，發燒友如雷貫耳的「布蘭詩歌」就是由英文翻譯而得名。

「布蘭詩歌」的首演於1937年6月8日在法蘭克福舉行，此曲在首演後的五年內，都只在德語區流行，一直到1942年在義大利米蘭史卡拉歌劇院的成功演出，才讓它踏出國際化的腳步。由於此曲受到發燒友歡迎，因此錄音相形之下也不少。

   在錄音中，發燒友最在乎的TAS榜單有兩張「布蘭詩歌」。羅伯蕭/亞特蘭大交響樂團1980年在Telarc的錄音榮獲TAS上榜殊榮，是超級發燒友流口水的燒碟，羅伯蕭對合唱作品的自在與自信，加上超級男中音Hagegard（他也曾在馬塔版中擔綱）精準的表現，讓這首作品呈現完整的面貌。製作人Robert Woods、錄音師Jack Renner、錄音地點是亞特蘭大交響樂團的藝術中心。

Carmina Burana, scenic cantata for soloists, choruses & orchestra
Composed by Carl Orff
Performed by Atlanta Symphony Orchestra & Chorus
with William Brown[Tenor], Hakan Hagegard, Judith Blegen
Conducted by Robert Shaw